“Entre glitches emocionales y beats alienígenas: YACO DJ nos habla de Switch Up y su universo sonoro”
En un universo donde los beats cuentan historias y los visuales hablan de emociones, YACO DJ emerge como una figura singular de alienígena en estética, pero profundamente humano en su narrativa. Con Switch Up, su último lanzamiento, nos invita a recorrer los altibajos de una relación marcada por cambios abruptos, glitches emocionales y melodías que laten como un corazón digital.
Desde sus primeras incursiones en la música electrónica hasta la consolidación de un estilo propio que mezcla pop urbano, visuales 3D y una sensibilidad futurista, YACO DJ nos abre las puertas de su mundo. En esta entrevista exclusiva, hablamos del pasado que lo formó, el presente que lo impulsa y el futuro que imagina, sin dejar de lado lo más importante: quién es detrás del casco.
DJW: ¿Cuál es tu nombre verdadero y de dónde sos?
YACO: Mi nombre es Jonathan David Yacopini, y soy de Santa Rosa, La Pampa, Argentina. Santa Rosa es una ciudad ubicada en el centro del país, y desde allí fue donde mi proyecto musical comenzó a proyectarse al mundo. Es un lugar que, a su manera, ha influido en mi visión artística.
DJW: ¿Cómo nació YACO DJ? ¿Recordás el momento en que decidiste que este sería tu nombre y tu identidad artística?
YACO: Nació de una fusión muy orgánica. «YACO» es un apodo que surgió de mi apellido, Yacopini, y me acompañó toda la vida. Es mi esencia, la parte de mí que conecta con mis raíces. A esto se sumó el rol de «DJ», una convención muy popular en la época en la que empecé, cuando la música electrónica no era mi único campo, sino que estaba en un espectro más amplio. La unión de esos dos mundos fue natural, una evolución más que una decisión de un solo día. La identidad del casco llegó después, como una extensión de esa personalidad.
DJW: ¿Qué sonidos o artistas marcaron tu formación musical? ¿Hay influencias que aún resuenan en tus producciones actuales?
YACO: Mi formación musical fue un tapiz de influencias que trascienden géneros. Mis inicios estuvieron firmemente marcados por la electrónica de principios de los 2000; artistas como Tiesto, Skrillex, Daft Punk, Deadmau5, e incluso David Guetta en su estilo más electro pop, fueron referentes clave con los que comencé a explorar este sonido.
Pero mi curiosidad nunca se limitó a lo electrónico. También me influenciaron mucho géneros como el rock, el hip-hop (o música urbana) y el pop. La verdadera clave de mi sonido, y lo que aún resuena con fuerza en mis producciones actuales, es precisamente esa amalgama. Mi estilo se caracteriza por la constante fusión de ritmos y elementos, porque todas esas influencias se entrelazaron en mi ADN creativo, dando forma a una propuesta que evoluciona, pero siempre mantiene esa raíz multifacética a lo largo de los años, hasta el día de hoy.
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DJW: Tu estética alienígena es muy distintiva. ¿Cómo nace esta idea?
YACO: La estética alienígena no fue un capricho, sino una evolución natural conforme mi carrera fue adquiriendo una personalidad propia, más allá de mi persona. Sentí una necesidad profunda de que el concepto, la idea y el sonido de YACO DJ se materializaran en algo tangible, algo que lo representara visualmente con la misma intensidad.
Desde mis inicios, mi visión siempre fue muy cyberpunk y futurista. Esto está intrínsecamente ligado a una fascinación profunda por lo desconocido, queparadójicamente nació de un miedo de la infancia hacia lo extraterrestre, transformándose con el tiempo en una curiosidad insaciable y una búsqueda constante de conocimiento. Lo «alienígena», lo «fuera de este mundo», es la manifestación de esa constante exploración.
El casco, en particular, es mucho más que un accesorio. Es la representación de un concepto que comencé a trabajar en los albores de mi carrera, pero que solo pude materializar de la forma correcta con el tiempo. Hoy, se ha creado una verdadera simbiosis: el casco representa perfectamente mi música, y mi música, a su vez, concuerda a la perfección con esta estética. Es una identidad que encapsula mi sonido y mi visión de futuro.
DJW: «Switch Up» tiene una carga emocional fuerte. ¿Qué te inspiró a escribir sobre relaciones inestables y cambios de actitud?
YACO: Creo que esta es una pregunta que resuena con muchos. ¿Quién no ha navegado alguna vez por las complejidades de una relación inestable o se ha enfrentado a cambios de actitud impredecibles? La inspiración para «Switch Up» surgió precisamente de observar y reflexionar sobre esa realidad tan común en el mundo actual.
Vivimos en una era donde todo es efímero y la comunicación se ve, a menudo, mediada por pantallas, lo que puede generar una sensación de fragilidad en los vínculos. «Switch Up» es mi interpretación sonora de esa ansiedad colectiva, de la confusión que se siente al intentar descifrar a una persona cuando sus señales son contradictorias. Es, en esencia, un grito de frustración que busca darle voz a esa experiencia universal.
DJW: ¿Cómo fue el proceso de producción del track? ¿Trabajaste solo o en colaboración?
YACO: El proceso de producción de «Switch Up» fue, en esencia, un proceso de profunda inmersión individual. Mi proceso creativo se apoya fuertemente en lo digital, pero el acto de crear este track me llevó a sumergirme por completo en cada sonido, cada textura y cada melodía. Es un proceso casi alquímico, donde me gusta enfocarme intensamente para asegurar que la esencia, la emoción y la visión que quiero transmitir queden impregnadas hasta la última capa de la música. Esta dedicación total en el estudio es clave para que el resultado final sea una expresión pura y sin filtros de lo que tengo en mi cabeza.
DJW: El videoclip con los ositos animados es inesperado y potente. ¿Cómo surgió esa idea y qué representa para vos?
YACO: El concepto del videoclip surgió de la necesidad de generar un contraste visual, tan impactante como la propia carga emocional del track. Simplemente, ilustrar la frustración y la inestabilidad de la letra hubiera sido demasiado obvio y predecible.
En cambio, quise jugar con la paradoja y la ironía. Los ositos animados, con su inherente inocencia y dulzura, representan esos primeros regalos y gestos de afecto que se dan enlas etapas iniciales de una relación, esa fase de puro enamoramiento. La ironía reside precisamente en ver a estas figuras de ternura atravesar situaciones que son diametralmente opuestas a la dulzura y la estabilidad que prometen.
El video es una metáfora visual de esa dualidad y del quiebre. Los ositos son un anhelo de pureza y un recordatorio de que, incluso cuando la inocencia choca con la crudeza de la realidad, la búsqueda de lo genuino persiste. Amplifica el mensaje de la canción al mostrar cómo la dulzura puede ser devorada por la inestabilidad de las emociones humanas.
DJW: ¿Qué feedback recibiste desde que salió el tema? ¿Hubo alguna reacción que te sorprendió?
YACO: El feedback que he recibido desde el lanzamiento de «Switch Up» ha sido, honestamente, increíble. La energía del track y la propuesta visual del videoclip conectaron de una forma muy potente. Lo que más me sorprendió, y a la vez me conmovió, fue la profunda conexión que se generó con la audiencia. Muchos mensajes destacaban cómo la canción lograba ponerle voz a sus propias experiencias, a esas situaciones complejas que aborda la letra. Esa resonancia, el saber que mi arte puede ser un reflejo de vivencias compartidas, es, sin duda, lo más gratificante de todo el proceso.
DJW: ¿Cuantos track editaste hasta ahora?
YACO: El catálogo es extenso y sigue creciendo con cada ciclo. Podríamos decir que tengo Aproximadamente más de 100 tracks originales publicados, lo que incluye mis cuatro álbumes de estudio (NOISEMAKER, INVASION, CYBERPUNK y NOT HUMAN) y una considerable cantidad de sencillos que he lanzado. No tengo el número exacto en la punta de la lengua, porque siempre estoy creando y la cifra varía constantemente.
Además de mis producciones propias, he editado más de 200 versiones y remixes, lo que suma una cantidad muy significativa de trabajo a mi discografía.
DJW: ¿Qué track de Yaco DJ no puede faltar en el playlist de un DJ?
YACO: Si tuviera que elegir un track que capture la esencia de mi sonido para una playlist de DJ, la verdad es que me debato. Por un lado, está «Not Human», un track de melodic techno que, por su estructura y su atmósfera, tiene una energía muy particular en la pista. Y por el otro, no puedo dejar de mencionar «Time». Ese track de Tech House y Bass House, que con su aparición en Times Square, se convirtió en un hito y posee una cualidad atemporal que lo hace esencial para cualquier set.
DJW: ¿Qué viene después de Switch Up? ¿En qué estás trabajando?
YACO: Después de «Switch Up», lo que se viene es una fase de intensa creación y expansión para todo mi proyecto. Mi energía principal está volcada en música nueva; estoy en el estudio experimentando con sonidos frescos y fusiones que prometen llevar mi propuesta a nuevos horizontes. Mi visión es, además, expandir y fortalecer el universo de YACO DJ como artista integral, aprovechando mis roles como diseñador gráfico y artista visual para ofrecer una experiencia completa.
En esta línea, estoy preparando con entusiasmo la presentación y debut de un proyecto paralelo que explora facetas innovadoras en la intersección del arte y la tecnología. Al mismo tiempo, mi programa de radio, L❤VIX Radio Show, es un testimonio de mi constancia: lleva ya 11 años ininterrumpidos al aire, lo que me permite mantener una conexión sólida y continua con mi audiencia.
Y en mi sello Mothership Records, no solo nos centramos en mis lanzamientos, sino que estamos activamente planificando la presentación de nuevos talentos que comparten nuestra visión y estética. Siempre tengo varios frentes abiertos, y aunque no pueda adelantar demasiado, la mirada está puesta en futuras presentaciones y eventos en vivo, llevando mi propuesta a cada vez más personas. La idea es seguir creando, innovando y consolidando todos los aspectos de mi universo artístico.
DJW: ¿Te gustaría colaborar con otros artistas? ¿Hay algún nombre que tengas en mente, nacional o internacional?
YACO: Absolutamente. La colaboración es, sin duda, una fuerza impulsora fundamental en la evolución artística, y es algo que siempre me entusiasma profundamente. Creo que del intercambio de ideas y la fusión de distintas visiones creativas surgen propuestas verdaderamente únicas y enriquecedoras.
Mi lista de artistas con los que me encantaría colaborar es, sinceramente, interminable y de lo más variopinta y diversa. Va desde productores hasta cantantes de toda índole, abarcando géneros como la música electrónica, la urbana e incluso el K-Pop. De hecho, si se mira de cerca, mis propios remixes suelen ser una pista bastante clara de las visiones artísticas y los sonidos con los que me encantaría interactuar en un futuro. Solo por mencionar algunos nombres entre muchísimos, pienso en la habilidad de Bizarrap para capturar y potenciar talentos a nivel nacional, o figuras internacionales como Skrillex, por su constante redefinición de los límites sonoros, o la icónica trayectoria de Black Eyed Peas.
No se trata solo de buscar nombres específicos, sino de encontrar esas conexiones genuinas, esas sinergias donde nuestras energías creativas puedan confluir para dar vida a algo verdaderamente innovador.
DJW: ¿Cómo imaginás el futuro de YACO DJ? ¿Hay planes para shows, visuales inmersivos o expansión internacional?
YACO: Veo el futuro de YACO DJ como una constante expansión y consolidación de este universo que he construido. Para mí, es fundamental llevar la experiencia más allá de la escucha, y en ese sentido, los shows y eventos en vivo son el corazón de mi propuesta. Mis eventos “Invasión” son la plataforma ideal para esto, y la idea es que evolucionen para ofrecer experiencias cada vez más inmersivas y visualmente impactantes. Mi faceta como artista visual y diseñador gráfico juega un rol crucial aquí, permitiéndome crear un cosmos donde lo sonoro y lo visual se fusionan de manera integral. La música, por supuesto, es, fue y siempre será la prioridad absoluta en todo lo que hago.
La expansión internacional es un horizonte natural para una propuesta que fusiona géneros y busca conectar sin fronteras. Esta proyección global se apoya en la sinergia de mis proyectos, desde mi sello discográfico Mothership Records, que es un hogar para una comunidad de creadores, hasta mi programa L❤VIX, y la exploración de nuevas facetas creativas en un proyecto paralelo que nutre mi visión artística. Mi universo se extiende también a expresiones tangibles, como mi marca de indumentaria Remix by YACO. En definitiva, mi objetivo es seguir innovando, empujando los límites de la música electrónica y el arte, consolidando una presencia global que invite a la gente a sumergirse por completo en mi universo, siempre con la música como el alma de todo.
DJW: ¿Qué te emociona más allá de la música?
YACO: Mi estética cyberpunk no es, en absoluto, una mera coincidencia; de hecho, mi fascinación por la tecnología y la creación va mucho más allá de lo puramente musical. Lo que realmente enciende mi pasión es el mundo de los avances tecnológicos en todas sus facetas: la robótica, todo lo que tiene que ver con lo espacial y, por supuesto, el inmenso potencial de la Inteligencia Artificial. Para mí, es absolutamente fascinante observar cómo estas áreas no solo evolucionan a pasos agigantados, sino que transforman nuestra realidad y abren un sinfín de posibilidades creativas.
Paralelamente, soy un adicto a estudiar, aprender y adquirir conocimientos. Esa sed constante de entender cómo funciona el mundo me lleva a sumergirme en diversos temas, incluyendo el ámbito de los negocios. Entender las estructuras y estrategias es crucial para materializar cualquier visión, tanto artística como profesional. Es un complemento natural a mi impulso creativo, porque al final, todo se trata de construir, innovar y seguir creciendo en cada aspecto de mi universo.
DJW: ¿Qué te gusta hacer en tu vida privada cuando no estás trabajando con la música?
YACO: Para mí, la línea entre el trabajo y la vida privada es bastante difusa, porque soy un apasionado de lo que hago y, en esencia, mi carrera es también mi recreación. Disfruto cada segundo que le dedico.
Sin embargo, en esos momentos de desconexión (porque en algún momento debo frenar para comer), me gusta recargar energías de una manera más tranquila. Soy bastante cinéfilo; disfruto mucho de ver series y películas, y también me gusta relajarme jugandovideojuegos de manera casual. Lo más importante para mí es que todas estas actividades las disfruto simplemente pasando tiempo con mis seres queridos, compartiendo el momento con ellos sin más objetivo que estar juntos.
DJW: ¿Hace poco publicaste sobre la muerte de tu abuela, Que nos podes decir sobre ella?
YACO: Fue un momento muy difícil, y ha pasado solo mes y medio, es algo muy reciente. Mi abuela, Delia, era y seguirá siendo una figura central en mi vida, de hecho, la consideraba mi madre. Una mujer increíblemente fuerte, generosa y con un corazón enorme, cuyo impacto en quien soy es imborrable.
Fue precisamente por ella que, desde mediados de 2024, decidí posponer algunos aspectos de mi carrera y enfocar mis energías en acompañarla y cuidarla. Tomamos la decisión de que pasara sus últimos años en casa, rodeada del cariño de quienes más la amamos, evitando así que tuviera que ir a un geriátrico. Fue un tiempo invaluable que atesoro. Partió en paz, sin sufrimiento y con nosotros a su lado en la clínica, lo cual es un consuelo inmenso.
La verdad es que le debo muchísimo; me crió, me dio un hogar cuando más lo necesité y me enseñó a valorar las cosas simples y a ser resiliente. Su recuerdo, sus historias y su presencia constante van a vivir siempre conmigo, en cada paso y en cada nota de mi música. Es un legado que llevo con un amor y una gratitud infinitos.
DJW: Si pudieras dejar un mensaje a quienes recién te descubren con Switch Up, ¿cuál sería?
YACO: Si «Switch Up» fue la puerta de entrada a mi universo, lo primero que diría es: ¡Bienvenidos! Esa canción es la punta más reciente del iceberg, una de las tantas cosas que estoy explorando actualmente y un fiel reflejo de mi búsqueda constante.
En esta época donde la premisa para muchos artistas y DJs es «generar contenido» a cualquier costo, mi verdadera pasión y prioridad es crear arte. No se trata de una carrera por satisfacer un algoritmo, sino de un propósito mucho más profundo: convertir partes de mí, en piezas para compartir, para satisfacer el alma, no las métricas.
Mi mensaje final es que se sumen a un viaje donde la música es el motor, pero la experiencia es total. Los invito a explorar el universo de YACO DJ en todas sus facetas, desde mis producciones y remixes, mi sello discográfico Mothership Records y mi programa L❤VIX, hasta los eventos en vivo. Cada paso, cada canción, es una parte de esta historia que estamos construyendo. Gracias por acompañarme en este camino, y también, un agradecimiento especial a ustedes como medio por darme este espacio para compartir mi visión.
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